Curso de Modelado de Personajes y Escenarios en 3D

Sesiones: 6

• Fundamentos y Modelado Básico
  • Introducción al entorno 3D y flujo de trabajo en Blender.
  • Navegación, visualización y gestión de escenas (Outliner y Colecciones).
  • Transformaciones fundamentales: Traslación, Rotación y Escala.
  • Modelado por mallas: selección de vértices, aristas y caras.
  • Herramientas de edición: Extrude, Inset, Bevel, Knife y Loop Cut.
  • Modificadores esenciales: Mirror, Array, Solidify y Subdivision Surface.

Sesiones: 8

• Modelado de Props Hard Surface
  • Análisis de referencias y configuración de Blueprints.
  • Técnicas de bloqueo de formas (Blockout) y proporciones.
  • Modelado Hard Surface basado en topología de soporte (Edge Flow).
  • Control de curvatura mediante aristas de refuerzo (Creasing y Beveling).
  • Solución de errores técnicos: Ngons, Non-manifold y normales invertidas.

Sesiones: 6

• Mapeado UV y Introducción a Substance Painter
  • Fundamentos de coordenadas UV y creación de costuras (Seams).
  • Organización estratégica del mapa UV.
  • Interfaz de Substance Painter y flujo basado en capas y máscaras.
  • Aplicación de Materiales Inteligentes y generadores de desgaste.
  • Configuración de canales PBR y exportación de mapas hacia Blender.

Sesiones: 8

• Esculpido Digital Estilizado
  • Introducción al flujo de escultura digital (Dyntopo y Remesh).
  • Configuración de pinceles: Draw, Clay Strips, Grab y Snake Hook.
  • Blockout anatómico estilizado y definición de silueta cartoon.
  • Esculpido de cabello, pliegues de ropa y accesorios.

Sesiones: 6

• Retopología y Baking
  • Teoría de la retopología: Loops para articulaciones y gesticulación facial.
  • Herramientas de snapping y dibujo de malla sobre superficies curvas.
  • Proceso de Baking: transferencia de detalles (Normal Maps y AO).
  • Limpieza de artefactos en mapas de textura.

Sesiones: 6

• Texturizado de Personaje
  • Pintado de texturas de piel y teoría del color aplicada a personajes.
  • Creación de materiales de tela, cuero y efectos de opacidad.
  • Uso de técnicas de pintado manual (hand-painted) dentro de Substance.
  • Configuración de mapas finales para el motor de renderizado.

Sesiones: 10

• Rigging y Skinning
  • Creación de la estructura ósea (Armatures) y jerarquías.
  • Configuración de sistemas de cinemática directa e inversa (IK/FK).
  • Creación de controladores personalizados y restricciones (Constraints).
  • Pintado de pesos manual (Weight Painting) y grupos de vértices.

Sesiones: 10

• Fundamentos de Animación
  • Uso de Timeline, Dope Sheet y Graph Editor.
  • Aplicación de los 12 principios de la animación (Timing, Spacing, Squash & Stretch).
  • Creación de ciclos de caminata (Walk Cycle) y poses de personalidad.
  • Trabajo de curvas de animación.

Sesiones: 8

• Escenarios y Modularidad
  • Planificación de entornos y creación de piezas modulares.
  • Composición de escena y narrativa visual (Set Dressing).
  • Integración de props creados en el Módulo I en la escena final.

Sesiones: 6

• Iluminación y Look Dev
  • Teoría del color y esquemas de iluminación de tres puntos.
  • Uso de volumetría, niebla y efectos ambientales.
  • Configuración de cámaras: Distancia focal y profundidad de campo.
  • Optimización de renders en motores Eevee y Cycles.

Sesiones: 6

• Postproducción y Reel de Proceso
  • Renderizado de pases de render
  • Montaje en After Effects y corrección de color.
  • Ensamblado de secuencias en Premiere.
  • Exportación final para portafolio digital (Showreel).